Parler avec son choeur

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David Rompré dirige depuis 2003 le Choeur de l’Orchestre symphonique de Québec et est depuis 2000 directeur musical et artistique du Choeur Les Rhapsodes. Il a accepté de s’entretenir de direction chorale avec La Scena Musicale.

LSM : Quelles sont d’après vous les qualités d’un bon chef de choeur ?

David Rompré : Pour moi, la première qualité, c’est l’aspect communicateur du chef. Cette communication doit se faire de deux façons : verbalement et au niveau de la gestuelle doit faire en sorte que les choristes ressentent l’émotion du moment et arrivent à la traduire en son musical.

L’aspect connaissances vocales compte aussi. Le fait d’être capable de donner de beaux exemples, des exemples clairs, pour faire en sorte que les choristes puissent percevoir la bonne façon de faire et ensuite la reproduire. Ces choristes-là ne sont pas nécessairement des chanteurs formés, une bonne connaissance de la voix et de l’appareil vocal est donc un atout pour le chef. Être capable de diagnostiquer tout de suite et, surtout, de donner les indications qu’il faut pour corriger les problèmes. Par exemple, il est rare que je dise à des choristes qu’ils chantent faux. Il faut trouver la solution pour faire en sorte qu’ils chantent juste. Dans le cas contraire, ça peut être parce qu’ils respirent mal, parce qu’ils ne soutiennent pas assez, ça peut être un passage moins clair harmoniquement, etc.

LSM : Concrètement, quelles sont les étapes du travail pour préparer un programme ?

DR : Quand j’arrive avec le choeur pour la première répétition, je parle un peu de l’oeuvre, je mets les choristes en situation par rapport à celle-ci. Dès la première séance, les répétitions débutent avec une mise en voix, un réchauffement durant lequel on travaille sur l’appareil vocal. Ensuite, chaque section va travailler avec un chef de pupitre qui maîtrise la partition, pour faire en sorte que lorsque qu’on arrive en plénière les gens soient à l’aise. Il reste ensuite à mettre les voix en relation les unes avec les autres. Une fois qu’on s’est suffisamment familiarisé avec les notes, on commence à faire de la musique, donc on parle de nuances, on parle d’esprit musical.

LSM : Quelles sont les qualités d’un bon choeur ?

DR : Le premier mot qui me vient en tête, c’est générosité. Je veux entendre quelque chose qui me touche. Ça passe bien sûr par une maîtrise technique — c’est la base. Il faut que ce soit juste, homogène, que les départs et que les coupes soient ensemble. Mais on s’attendrait à ça de n’importe quel choeur. Apprenons bien les notes, maîtrisons bien la partition, mais donnons-nous aussi une raison d’attirer X centaines de personnes pour venir nous entendre. Ces gens veulent être touchés, ils veulent qu’on leur parle musicalement, qu’on parle à leur âme, et ça, c’est le petit plus qu’un bon choeur fait, au-delà d’une maîtrise technique de la partition. Pour moi, ça, c’est essentiel.

25 et 26 mai 2005, 20 h
Orchestre symphonique de Québec et Choeur de l’OSQ, dir. Yoav Talmi
Stravinski : Symphonie en trois mouvements, Cherubini : Messe de Requiem Grand Théâtre de Québec; 418-643-8486

28 mai 2005, 20 h
Choeur Les Rhapsodes et ensemble instrumental et solistes; dir. David Rompré
Pärt : Miserere, Magnificat; Allegri : Miserere; Perotin, de Machaut, Dufay et oeuvres canadiennes inspirées par le plain-chant Église St-Dominique, Québec; 418-688-3118