Chants Libres présente, en première mondiale, sa nouvelle création

‘L’eau qui danse, la pomme qui chante, et l’oiseau qui dit la vérité’
Opéra Féerie
de
GILLES TREMBLAY, composition
PIERRE MORENCY, livret
ROBERT BELLEFEUILLE, mise en scène
JEAN BARD, scénographie & NICOLAS DESCOTEAUX, éclairages
NOUVEL ENSEMBLE MODERNE+, sous la direction de Lorraine Vaillancourt
12 CHANTEURS et UN ACROBATE
Salle Ludger-Duvernay du Monument-National
Jeudi 19, vendredi 20 et samedi 21 NOVEMBRE 2009, 20 h
1182, St-Laurent, Montréal (Québec, Canada)
Info : www.chantslibres.org
Durée : 2 h 20, avec un entracte

Chants Libres, compagnie lyrique de création, sous la direction artistique de la conceptrice Pauline Vaillancourt, présente en grande première, sa treizième création, L’eau qui danse, la pomme qui chante et l’oiseau qui dit la vérité, les 19, 20 et 21 novembre 2009 à la salle Ludger-Duvernay du Monument-National, à Montréal. Un opéra féerie pour petits et grands, à regarder, à goûter, à écouter, à respirer, à vivre… qui se situe aux confins du conte et de la fable.

Cette œuvre poétique est le fruit de l’imaginaire de deux artistes majeurs du Québec contemporain et grands observateurs de la nature : le compositeur Gilles Tremblay, pilier des cultures musicales québécoise et canadienne, qui a sonorisé le pavillon du Québec à l’expo 67 et Pierre Morency, poète, homme de théâtre, de radio et de télévision, auteur du magnifique ouvrage L’œil américain, qui signe ici son premier livret d’opéra, d’après un conte de l’écrivaine et aventurière française Madame D’Aulnoy. Ils ont tous deux reçu pour l’ensemble de leur œuvre plusieurs hautes distinctions. La mise en scène a été confiée à l’homme de théâtre Robert Bellefeuille, à qui l’on doit des mises en scène de créations remarquées (Le conte de Monte-Cristo, Jouliks, La Dame aux camélias). La scénographie est de Jean Bard et les éclairages de Nicolas Descoteaux.

Dans la fosse, Lorraine Vaillancourt assure la direction musicale des 13 interprètes et des 25 musiciens du Nouvel Ensemble Moderne (augmenté pour l’occasion), dont c’est la 4e collaboration avec Chants Libres, après Il suffit d’un peu d’air de Claude Baliff, La Princesse blanche de Bruce Mather et Le Vampire et la Nymphomane de Serge Provost.

Sur scène, des personnages plus colorés les uns que les autres prennent vie par une jeune distribution entièrement canadienne : YBY, Jean Maheux (comédien-baryton) ; BELLE-ÉTOILE, Marianne Lambert (soprano) ; POULANE, Marie-Annick Béliveau (alto) ; FEINTISE, Michèle Motard (mezzo-soprano) ; L’OISEAU, Scott Belluz (haute-contre) ; LE ROI, Taras Kulish (basse) ; CHÉROT, Sylvain Paré (ténor) ; LA POMME QUI CHANTE et LA SIRÈNE, Claudine Ledoux (mezzo-soprano) ; TOURTERELLE, Stéphanie Pothier (mezzo-soprano) ; BLONDINE, Anne Saint-Denis (soprano) ; PETIT-SOLEIL, Julien Patenaude (baryton) ; BEAUJOUR, Philippe Martel (baryton).

L’HISTOIRE

Yby, le narrateur, mi-oiseau, mi-abeille, toujours en dialogue avec le Tambour-Parleur, nous invite dans un monde féerique et nous relate cette histoire où la vérité triompha de la fourberie, où l’amour eut à traverser trois grandes épreuves en découvrant l’eau qui danse, la pomme qui chante, et l’oiseau qui dit la vérité, pour que deux êtres se reconnaissent eux-mêmes l’un à l’autre.
Dans la Ville Merveilleuse, entourés d’êtres menus de la nature, abeilles, mouches, guêpes, cigales, grillons, moucherons et bestiolinettes, la reine Blondine mit au monde deux fils et une fille qui portent au front l’étoile d’or et au cou une chaînette dorée, et la princesse Brunette accouche d’un garçon rayonnant de beauté. La Reine Mère Poulane prit ombrage de l’arrivée de ces magnifiques enfants qu’elle livre secrètement aux flots, avec l’aide de sa Dame d’honneur Feintise. Recueillis par Corsaire et Corsine, qui leur donnent le nom de Belle-Étoile, Beaujour, Petit-Soleil et Chérot, ceux-ci grandissent, aimés et protégés de l’ire de leur grand-mère.

Apprenant à 16 ans qu’ils pourraient être les enfants de grands seigneurs, ils décidèrent d’aller à la découverte de leur origine. Au terme de trois mois de navigation, accompagnés de Tourterelle et Sirène, ils abordèrent au port de la plus belle ville du monde et furent accueillis par le Roi. Poulane, furieuse, découvre la traîtrise de Feintise qui lui jure qu’elle trouvera le moyen de se débarrasser d’eux, et leur impose trois épreuves.

Au péril de sa vie, voyageant aux confins du monde, et grâce au précieux concours de Tourterelle, Chérot va trouver l’eau qui danse et la pomme qui chante, qui ont eu des effets instantanés et formidables sur la beauté et l’esprit de Belle-étoile. L’ultime test, la découverte de l’oiseau magnifique qui dit la vérité, dévoile à Belle-étoile et à Chérot qu’ils ne sont pas frère et sœur, permettant à l’amour qui les trouble de se vivre, aux mensonges de se dénouer et à la fête de se célébrer.


Opéra féérie est une création de Chants Libres, présentée avec l’appui du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des arts de Montréal, du Conseil des Arts du Canada et de Opéra.ca, et avec la collaboration du NEM.

www.chantslibres.org

Baritone HOLZMAIR performs Laitman's The Seed of Dream in Native Austria

Holzmair to Perform Laitman’s The Seed of Dream in Native Austria

"Lori Laitman has a great gift for song-writing and these songs skillfully employ a variety of styles to convey the pathos of the Holocaust."

American Record Guide, 2008

"This cycle is indeed a masterpiece that should not be missed!"

Journal of Singing, 2008

For Immediate Release

January 25, 2009

Wolfgang Holzmair, the renowned Austrian baritone, will perform 'The Seed of Dream' by American composer Lori Laitman in the town of Mürzzuschlag, Austria, on February 25th, 2009. The program also includes works by Schubert and Haydn.

Laitman's song cycle for baritone, cello and piano is based on five poems penned in Nazi-occupied Lithuania by the pre-eminent Yiddish poet Abraham Sutzkever. Sutzkever's poetry, written in the Vilna Ghetto during the war, stands witness to the transcendent power of art in the face of unimaginable cruelty and brutality. The cycle was commissioned by Music of Remembrance and saw its world premiere in Seattle, Washington in 2005 to glowing reviews. It was performed for the first time in Europe at The Tolerance Center of the Vilna Gaon Jewish State Museum in Vilna, Lithuania in 2007 by Norwegian baritone Stein Skjervold. It has also generated excitement and interest among some of the world's most prestigious vocalists, and continues to receive performances the world over.

Of the cycle, The Journal of Singing writes: "The American song composer, Lori Laitman, has been lauded by reviewers as one of the most extraordinary song composers working today, likening her to Ned Rorem. She has an innate ability to capture the essence of textual meaning, a keen perception of vocal nuance, and a lavish intellectual and musical vocabulary that she uses with a facile ease. It was with all of these extraordinary skills that she created a magnificent song cycle called ‘The Seed of Dream’.”

In 2008 the cycle was released on Naxos, along with works by Jake Heggie and Gerard Schwarz.

The Jess-Trio-Wien and Wolfgang Holzmair will perform ‘The Seed of Dream’ at Kunsthaus Muerz, Anton Webern Saal in Mürzzuschlag, Austria, on February 25th at 7:30 pm. For more information please visit www.kunsthausmuerz.at

Source:

Jona Rapoport Artist Management/Publicity

jona@jonarapoport.com

Lori Laitman Seed of Dreams European Premiere April 2008

By Jona Rapoport Artist Manager/Publicist March 24, 2008 "The Seed of Dream", Lori Laitman's song cycle for baritone, cello and piano, will have its overseas premiere at The Tolerance Center of the Vilna Gaon Jewish State Museum in Vilna, Lithuania. The powerful song cycle is based on five poems written by Abraham Sutzkever during his imprisonment in the Vilna Ghetto, and stand witness to the transcendent power of art in the face of unimaginable cruelty and brutality. Commissioned by Music of Remembrance, a Seattle-based organization dedicated to remembering Holocaust musicians through their art, the cycle saw its premiere performance in May of 2005 at Benaroya Hall in Seattle, Washington. A recording of the song cycle will be released in April 2008 on the Naxos label. A recent review of the cycle from the Journal of Singing is quoted as saying: "The American song composer, Lori Laitman, has been lauded by reviewers as one of the most extraordinary song composers working today, likening her to Ned Rorem. She has an innate ability to capture the essence of textual meaning, a keen perception of vocal nuance, and a lavish intellectual and musical vocabulary that she uses with a facile ease. It was with all of these extraordinary skills that she created a magnificent song cycle called The Seed of Dream..." The concert, which will also include works by Brahms and Ulmann, takes place on April 29, 2008 in Vilna, with baritone Stein Skjervold, accompanied by pianist Rokas Subovas and cellist Mindaugas Backus. --------------------------30----------- Contact: Jona Rapoport Jona Rapoport Artist Management jonarapoport@gmail.com www.jonarapoport.com